Sébastien Reuzé
Du 10 mars au 21 juin 2026
au Théâtre Entrée libre
L'exposition
Skate Fall Choregraphy
Avec Skate Fall Choregraphy Sébastien Reuzé capture l’instant suspendu d’une chute, celui où le corps d’un jeune skateur berlinois bascule entre maîtrise et abandon. À partir de cette image fugace, l’artiste déploie une installation immersive qui envahit l’espace de la galerie : des impressions monumentales, collées sur les murs recomposent le mouvement en une chorégraphie fragmentée. Le spectateur est invité à déambuler dans ce paysage visuel où la vitesse, la gravité et la jeunesse se heurtent et se répondent.
La photographie est fragmentée en 100 impressions. En jouant avec les échelles et les perspectives, Reuzé transforme l’accident en une expérience sensorielle, interrogeant la frontière entre contrôle et lâcher-prise, entre l’énergie brute du skate et la fragilité du corps. Skate Fall Choregraphy possède une double existence : une édition composée d’images abstraites, et une œuvre unique géante une fois assemblée. Ces images, imprimées occupent toute la hauteur des murs et transforment chaque instantané en autant de figures chorégraphiques.
En salle, lorsque la programmation le permet, un film court, Skater Fall Choregraphy (2026), est projeté en préambule des spectacles ou des films. Ce montage de chutes de skateurs fortement ralenties, introduit l’expérience artistique à venir.
L'artiste
Après une formation en dessin, Sébastien Reuzé s’est tourné vers la photographie, qu’il a étudiée à La Cambre (Bruxelles), et dont il a fait son médium de prédilection. Sa pratique, protéiforme, mêle différentes disciplines telles que l’installation et la vidéo, mais c’est généralement de la photographie que naissent ses affinités exploratoires.
De longues heures passées en chambre noire lui permettent d’expéri-menter et de cultiver le potentiel pictural de la photographie. Il en résulte des oeuvres dont les tonalités irréelles renvoient à une dimension oni-rique et à la nature profondément contemplative de l’artiste. Elles dé-ploient son univers esthétique marqué par la photographie américaine, les grands voyages et road trips, les romans de Ballard, Camus ou Con-rad. Elles sont également imprégnées de la culture ensoleillée, de la lumière intense dans laquelle il a grandi sur la Côte d’Azur.
Qu’elles reflètent un moment intime, une sensation, un paysage, cha-cune des oeuvres de Sébastien Reuzé s’attache à déréaliser le réel, à le faire basculer dans la fiction. Parfois, elles s’affranchissent même com-plètement du registre de l’image pour frôler l’abstraction. En s’autorisant toutes ces libertés formelles, l’artiste ouvre le champ des interprétations de manière infinie.
Sébastien Reuzé est également co-créateur d’avatar-éditeur Herman Byrd avec Erwan Mahéo et Margaux Schwartz.
Son travail a fait l’objet d’expositions en Belgique et à l’internatio-nal: Impression Remains, The Finnish Museum of Photography (Finland, 2022), La Photographie à l’Épreuve de l’Abstraction, CPIF + Frac Haute Norman-die, Hotel Solaire , FOMU, Antwerpen, RISING SUNSET , Galerie Catherine Bas-tide, CAMERA(AUTO)CONTROL , Centre de La Photographie de Ge-nève ; Magic and Power , Marta Herford Museum, Herford (2016) ; Le Mor-ning, Établissements d’En Face, Bruxelles (2015) ; Dark Rising Sun, De La Charge, Bruxelles (2015) ; Le Centre du Monde , FRAC Bretagne, Rennes (2014) ; 3 + 3 font… , Centre Photographique d’Île-de-France, Pontault-Combault (2005) ; La Criée Centre d’Art Contemporain, Rennes (2003).
Le travail de Sébastien Reuzé a été maintes fois récompensé : Pro-gramme Hors les Murs de l’Institut Français, Young Belgian Art Prize, Résidence du Centre Photographique d’Île de France…