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Distribution
Pour information, des Pass Soirées sont vendus au prix de 20 euros. Cela concerne les spectacles Tatiana de Julien Andujar et Best Regards de Marco D’Agostin.
Réservations auprès de la billetterie : billetterie@ville-vanves.fr / 01 41 33 93 70
Auteur, interprète Julien Andujar
Accompagnateur.ice aux écritures Audrey Bodiguel & Yuval Rozman
Scénographique & création costumes Rachel Garcia
Musicien, compositeur & régie son Alex Andujar
Créatrice lumière & régisseuse générale Juliette Gutin
Accompagnatrice vocale Mélanie Moussay
Chargé de production Charles Éric Besnier – Bora Bora Productions
Équipe fabrication de la scénographie du spectacle Julien Andujar, Zoé Barrot, Alexandre Fontaine, Rachel Garcia, Juliette Gutin et Cyril Limousin dit Cyrilou. -
Le spectacle
Avec TATIANA, pièce tout entière dédiée à sa sœur disparue, Julien Andujar livre une fiction
autobiographique, un conte documentaire, un numéro de cabaret. Jouant avec des identités multiples, il
flirte drôlement avec l’absence et l’amour, au fil d’une pièce à la fois grave et fantasque, drôle et
bouleversante.
Pour Julien Andujar, ce projet est né d’une nécessité, celle d’être sur scène pour parler de sa sœur Tatiana,
disparue le 24 septembre 1995, sans laisser de trace.
Enfant, il n’avait pas encore conscience que ce prénom si familier, si personnel, allait devenir, en quelques
jours, un fait divers puis le symbole des disparues de la gare de Perpignan. « Tatiana est l’héroïne de ce
spectacle, une héroïne qui n’arrivera jamais. Alors, moi, Julien, du haut de mes 11 ans, avec mon prénom
si banal et mes années de danse, de théâtre, de films et de parodies, je vais vous raconter comment nous
l’avons attendue et nous l’attendons encore. Que jaillissent à nouveau la magie, le mystère et la candeur » annonce-t-il.
Avec tout son humour et sa lumière, il porte ce sujet et incarne sur le plateau tous les personnages qui
continuent de chercher Tatiana : le gendarme, la journaliste, la voyante, l’avocat, la meilleure amie, le
papa… Au milieu de cette galerie de protagonistes, il y a Julien, à des âges différents. Il change de voix, de
tronche, de corps, il vit sa propre métamorphose au plateau, du pré-adolescent de 11 ans à l’interprète de
37 ans sur scène. S’appuyant sur son expérience du cabaret et de performeur, il endosse toutes les identités pour faire revivre le souvenir de sa sœur aînée. En résulte une composition polyphonique, drôle et magnifique, dont l’écho se répercute longtemps et profondément en nous. -
L'équipe
Julien Andujar a commencé le spectacle vivant à 15 ans avec des filles, des plumes et un transformiste : la troupe itinérante EVASION basée à Perpignan. Il suivait en parallèle un cursus théâtre au lycée à Narbonne et pensait alors se diriger vers cette discipline. À 20 ans il rencontre Daniel Larrieu, Odile Duboc et Hervé Robbe en formation à COLINE. Après deux années axées sur le répertoire de la jeune danse française, il a été stagiaire au CDC de Toulouse, alors orienté sur le perfectionnement du danseur
interprète. C’est à ce moment-là qu’il a ouvert le champ de l’interprétation à celui de la création
chorégraphique au sens large.
Après ses années de formation, il travaille avec Mié coquempot sur la quasi-totalité de son répertoire
chorégraphique de 2008 à nos jours. Il a été interprète pour Hervé Robbe à la fin de son mandat au CCN du Havre et au début de la reprise de sa compagnie indépendante et a collaboré avec Coraline Lamaison sur ses projets Rugby ! et Narcisses_0 avec l’artiste Kate Strong ; avec Mylène Benoît sur la pièce Notre Danse et Michel Kelemenis sur La Barbe Bleue.
C’est avec Yuval Rozman et sa pièce TBM – Tunnel Boring Machine qu’il retrouve la création dramatique
contemporaine et développe, en conscience, le travail du texte, du mot et de la posture de comédien.
Dernièrement, il a été interprète pour la pièce Ballroom d’Arthur Perole, alliant performance physique et
maîtrise vocale.
En tant qu’auteur, il explore les formats de création qu’ils soient performatifs, scéniques ou cinématographiques. En 2012, il crée PAPPESKE – court-métrage sur la mémoire et l’oubli- pendant sa
résidence au Wrap Art Center de Bergen (Norvège). En 2017, il intègre la cellule de recherche
chorégraphique à l’Abbaye de Royaumont et crée, pour 5 élèves-danseurs du CNDC d’Angers, la pièce
TAKASHI axée sur le film d’animation japonais. Depuis 2017, il performe en tant que TETSUO, son
personnage imaginaire – travail sur le transformisme et l’hybridité. En 2018, il co-écrit avec Audrey
Bodiguel la pièce KROMOS, ôde à la science-fiction et à notre futur fantasmé sur la planète Mars.
Avec Audrey, sa partenaire depuis 10 ans au sein de VLAM productions, ils développent des projets
protéiformes : évènements, courts-métrages, pièces chorégraphiques et projets avec des publics amateurs.
« J’envisage aujourdhui la danse comme un prétexte. Un prétexte à rencontrer, à chercher, à écrire… à
raconter des histoires, nos histoires.« -
Coproductions et soutiens
COPRODUCTIONS : Le Manège, scène nationale - Reims ; Charleroi danse, centre chorégraphique de la Fédération
Wallonie-Bruxelles ; KLAP, Maison pour la danse de Marseille ; CCN de Nantes ; Musique et Danse en Loire-Atlantique
; le Nouveau Studio Théâtre, Nantes ; Bain public, Saint-Nazaire
AVEC L’AIDE : de la Ville de Nantes et du Conseil Départemental de Loire-Atlantique, du plan national France relance
et de l’aide à la création du Ministère de la Culture / DRAC des Pays de la Loire
SOUTIENS : l’Arsénic, Gindou ; Danse dense, Pantin ; Le Théâtre de Vanves ; La Place de la danse, CDCN de Toulouse-Occitanie, Libre
Usine / Lieu Unique , Nantes ; Les fabriques Dervallières, Nantes -
Plus d'infos
Crédit photos : Lucie Dufranc
