-
Distribution
Conception & interprétation : Julia Robert
Regards extérieurs : François Chaignaud, Lasseindra Ninja, Bastien Mignot et Justine Bachelet
Costumes :Maxime Blotin
Son : Clément Lemêtre
Lumières : Marinette Buchy -
Le spectacle
Dans FAME, Julia Robert nous plonge dans les abysses de la célébrité à travers l’exemple d’icônes qui raisonnent en elle. Une performance troublante où s’entremêlent les destins de personnalités hors norme, de David Bowie à Nina Simone, et une réflexion intime sur les vertiges de la renommée. Musicienne et compositrice, elle développe avec FAME un langage pluridisciplinaire intégrant le théâtre et le corps à sa pratique.
La notion de célébrité la poursuit depuis son plus jeune âge (pour des raisons homonymiques évidentes) et continue de l’interroger quotidiennement. On lui demande encore si cela résultait d’une volonté de ses parents d’accoler à son nom le prénom de Julia, à l’instar de l’une des actrices les plus “bankable” d’Hollywood ! À travers sa propre transformation au fil du spectacle, Julia Robert cherche à représenter tout autant la part sombre du désir de célébrité que celle du sublime chez l’artiste. Afin de les incarner, elle rassemble des personnalités troubles aux parcours fougueux qui se répondent entre elles et qui ont marqué sa vie intimement.
-
-
L'équipe
Musicienne altiste de formation, Julia Robert, développe aujourd’hui un langage pluridisciplinaire tourné vers la performance, intégrant le théâtre et le corps à sa pratique.
Julia Robert termine en 2013 un troisième cycle supérieur d’alto, spécialisé dans le répertoire contemporain au CNSMD de Lyon dans la classe de Christophe Desjardin et se forme à Berlin auprès de Friedemann Weigle (Quatuor Artemis).
À l’occasion du Festival de Darmstadt de 2014, Julia Robert rencontre la « nouvelle génération de compositeurs.rices ».
Inspirée par leur créativité, elle fonde en 2015 la Compagnie Leidesis et le Quatuor IMPACT avec la volonté de défendre un répertoire de musique nouvelle qui décloisonne les genres et développe un rapport au son et au geste libéré des contraintes conventionnelles.
Ainsi naît le premier projet du Quatuor : Les Automates de Descartes axé sur la mécanique du geste avec comme regard extérieur Johanne Saunier (Compagnie Rosas d’Anne Teresa de Keersmaeker).
Cardinales, leur deuxième création en collaboration avec le compositeur Giani Caserotto, est un dispositif immersif où le public, assis au centre du Quatuor sonorisé, navigue dans un océan de son et de lumière.
En mars 2020, le Quatuor IMPACT enregistre Forest Gazing composé et interprété par et avec Carol Robinson pour birbynė & Quatuor à cordes à Radio France dans l’émission Création Mondiale d’Anne Montaron. Le Quatuor IMPACT collabore actuellement avec la metteure en scène Marine Mane sur sa future création Knit avec entre autres le compositeur Karl Naegelen.
En 2017, Julia Robert intègre l’O.N.C.E.I.M. (Orchestre National des Nouvelles Créations, Improvisations et Expérimentations) et participe notamment aux œuvres Gruidés de Stephen O’malley et Occam Ocean d’Éliane Radigue.
La même année, elle se produit à l’alto et à la viole d’amour avec Garth Knox et enregistre avec lui le disque Léonard sorti chez Tzadik (2017), qui réunit des Anges issus du Book of Angels (vol.30) de John Zorn.
Julia Robert rejoint par ailleurs Rayon vert de Jocelyn Mienniel dont la création a lieu au Salmanazar en mars 2020. De cet orchestre va naître un trio avec Jocelyn Mienniel à la flûte et Aurélie Saraf à la harpe.
Elle a composé et joue la musique de Ce qui demeure d’Élise Chatauret (création 2016), repris au Festival d’Avignon 2018 à la Manufacture.
Le chorégraphe Pol Pi lui a confié la création sonore de son projet daté.e.s (création au CND en décembre 2020) dans lequel elle développe le montage de bandes au Revox A77 et avec Live Ableton.
Julia Robert entame en 2019 une démarche de performance avec FAME, sa première création en solo, sur le thème de la célébrité. Elle y révèle ses talents de comédienne, chanteuse, arrangeuse et de créatrice sonore. Une manière d’affirmer un peu plus la dimension pluridisciplinaire de son travail et de se reconnecter à des apprentissages qu’elle développe depuis son plus jeune âge en parallèle de sa carrière d’altiste (danse, chant lyrique et jazz, théâtre).
La première aura lieu le 6 juillet 2021 dans le cadre du Festival Artdanthé. Fame jouera le 13 Juillet 2021 pour les soirées performances à la Scène Nationale d’Orléans, puis le 18 novembre à Reims dans le Festival Born to be alive 2021. On retrouvera par ailleurs quelques extraits de ce projet dans le Grand Dégenrement de Blaise Merlin où Julia partage la scène avec Leïla Martial, Élise Caron, Camille Boitel, Joëlle Léandre, Noémi Boutin, Marlène Rostaing, les Capilotractées et Aurélien Barrau.
Julia Robert travaille actuellement à deux nouvelles créations.
Dans alètheia (ἀλήθεια en grec ancien) qui signifie « l’être – vrai » Julia Robert dévoile sa musique à travers la viole d’amour, l’alto et la voix, instruments qu’elle voile et détourne afin de révéler d’autres points d’écoute. Un premier enregistrement de ce solo entre improvisation et écriture a déjà été réalisé au Why Note de Dijon en novembre 2020.
EXIT est un duo formé avec CharlieBeatbox, percussionniste, beatboxer et chanteur. Charlie et Julia sont frère et sœur. Après le premier confinement, ils décident de se retrouver et composent une dizaine de morceaux. Ils se laissent aller à une écriture quasi-automatique, nourrie de leurs expériences artistiques respectives autant que de leur complicité fraternelle. Inspirés par Massive Attack, Portishead ou Björk, ils ont le vif désir de raconter l’existence à travers une musique à la fois simple et chiadée, et d’y trouver une Porte de Sortie. Celle-ci les mènera possiblement à l’écriture d’un spectacle plein de surprises !
-
Coproductions et soutiens
COPRODUCTION : Scène Nationale d'Orléans / Théâtre de Vanves, Scène Conventionnée / La Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale (Alfortville) / Royaumont, Centre International pour les artistes de la musique et de la danse (Asnières sur Oise) / Why Note, Centre de Création Musicale (Dijon) / L'Atelier du Plateau (Paris)
ACCUEIL EN RÉSIDENCE : Montévidéo Centre d'Art (Marseille) / Césaré, Centre National de Création Musicale (Reims) / Le Nouveau Théâtre de Montreuil, Centre Dramatique National / Le Cube, Centre de création numérique (Issy-Les-Moulineaux)
AIDES FINANCIÈRES: DRAC Ile-de-France (aide à la structuration et aide au pluridisciplinaire), Région Ile-de-France (aide à la création)
Production : Compagnie Leidesis
-
Plus d'infos
Crédit photos : Rudy Etienne
