Depuis sa création, Artdanthé s'est toujours voulu au service des artistes et de leurs projets.
À cet égard, et dans un contexte économique difficile pour de nombreuses compagnies, il est apparu indispensable de tisser des liens, nouer des partenariats, engager des collaborations sous de multiples formes (programmations croisées, organisation d'événements ponctuels, accompagnement commun d'artistes, communication commune, mutualisation de moyens...), avec d'autres structures, festivals ou acteurs institutionnels oeuvrant pour la danse.
À cet effet, nous tenons, cette année encore, à remercier nos partenaires les plus fidèles :

DRAC Ile-de-France La Drac Ile-de-France met en place la politique de l'Etat en faveur de l'art chorégraphique : soutien à la création, la production et la diffusion du spectacle vivant. Elle confirme sa volonté de développer, à travers la mise en place des scènes conventionnées, une diffusion artistique de qualité à destination des publics les plus larges et les plus variés.

Conseil général des Hauts-de-Seine Le Département des Hauts-de-Seine est un acteur privilégié de la culture, concourant au dynamisme et à la créativité sur son territoire. Il soutient activement le Théâtre de Vanves dans le cadre de sa politique d'appui au spectacle vivant.

Le Conseil régional d'Ile-de-France Le Conseil régional d'Ile-de-France soutient le Théâtre de Vanves au titre de la permanence artistique et culturelle, visant à soutenir les porteurs de projets artistiques dans la durée, aidant à la création, la diffusion et l'appropriation par le public.

Arcadi 51, rue du faubourg Saint-Denis 75 468 PARIS Cedex 10 t + 33 (0) 01 55 79 00 00 www.arcadi.fr Arcadi, établissement public de coopération culturelle créé à l'initiative de la Région Île-de-France, en partenariat avec l'État (Direction régionale des affaires culturelles) accompagne tous les acteurs culturels franciliens. Il propose un service d'information, contribue à l'observation culturelle, développe l'accompagnement, soutient la mutualisation, favorise la réflexion et initie des coopérations interrégionales. Il soutient la production, améliore la diffusion des œuvres et met en place des actions artistiques sur tout le territoire. Il intervient dans les domaines de la chanson, de la danse, des arts numériques, de l'opéra et du théâtre. Il organise Hors Saison, le festival Némo et coordonne le dispositif Passeurs d'images.

ONDA 13 bis, rue Henri Monnier 75009 Paris t+ 33 (0)01 43 60 72 81 www.onda-international.com Créé en 1975 à l'initiative du Ministère de la Culture, il a pour mission de favoriser la diffusion en France de spectacles s'inscrivant résolument dans le mouvement de la création contemporaine. En encourageant la circulation des oeuvres, ses actions permettent aux publics de découvrir sur tout le territoire les démarches artistiques qui participent au renouvellement des formes.

Ambassade du Royaume des Pays-Bas 7-9, rue Eblé 75007 PARIS Tél. 01.40.62.33.00 Fax 01.40.62.34.56 www.amb-pays-bas.fr Le service culturel de l’Ambassade des Pays-Bas à Paris est chargé de la promotion de la culture néerlandaise en France.

La Chapelle / Montréal (Québec) www.lachapelle.org Depuis 2001, La Chapelle (scène montréalaise défendant les esthétiques contemporaines) organise un festival fondé sur l'interdisciplinarité et la perméabilité des genres. Depuis l'arrivée de Jack Udashkin en 2009, La Chapelle se déploie et collabore avec d'autres entités qui partagent ses visions et sa passion pour les expérimentations risquées et l'émergence du talent. Dans cet esprit, la programmation du festival Artdanthé, lieu d'expérimentation des formes et des genres, une tête chercheuse des talents de demain et une vision engagée de l'art performatif, a complètement séduit l'équipe de La Chapelle. Les deux programmes ont énormément de résonances et plusieurs artistes de la scène contemporaine qui sont présentés à La Chapelle sont aussi présentés à Vanves. Il semblait donc évident qu'une collaboration puisse s'établir entre les deux structures ; c'est pourquoi Jack Udashkin a décidé de re-baptiser son festival du nom de son équivalent français : Artdanthé. En novembre 2011, La Chapelle a présenté donc sa première édition du festival Artdanthé, à Montréal. Ainsi, des deux côtés de l'Atlantique, dans son édition française comme québécoise, Artdanthé invite le public à découvrir le travail de ces artistes singuliers et inclassables qui questionnent, innovent et ouvrent nos perceptions sur ce monde en constante évolution.

Le Théâtre de l'L / Bruxelles (Belgique) Depuis plusieurs années déjà le Théâtre de Vanves et L'L (lieu de recherche et d'accompagnement pour la jeune création – Bruxelles) entretiennent des contacts réguliers. Des affinités se sont découvertes et consolidées. Pour arriver cette année 2012 à concrétiser un partenariat qui se développera sur trois principaux axes. Sur base de propositions du Théâtre de Vanves, L'L accueille un artiste en résidence de recherche soutenu par Vanves. Un premier lien concret, qui en appellera d'autres, dans les saisons à venir, en fonction des possibilités d'accueil de L'L et des propositions futures de Vanves. De son côté, le Théâtre de Vanves ouvre ses portes à des artistes en résidence à L'L, selon des modalités similaires. D'autre part, L'L rejoint le « Dispositif d'accompagnement jeunes compagnies/artistes », lancé en 2008 par le Théâtre de Vanves, Arcadi et le Bureau Cassiopée. Une participation qui consiste à s'associer aux rencontres individuelles et collectives mises sur pied autour des projets présentés par les quatre artistes accompagnés chaque année par ce dispositif. Enfin, pour l'édition 2013 de son festival Artdanthé, le Théâtre de Vanves se propose d'accueillir un « Focus L'L » au sein de sa programmation, afin de donner une visibilité à certains artistes résidents à L'L et, par là même, au travail de recherche qu'ils y développent. Le tout avec une attention particulière portée aux artistes en lien avec Vanves. L'L – lieu de recherche et d'accompagnement pour la jeune création – Bruxelles L'enjeu du projet de L'L est d'offrir un accompagnement, du temps de réflexion et des espaces de travail à de jeunes artistes en arts de la scène. Ceci, pour leur permettre de creuser des axes de recherche contemporains et singuliers, d'approfondir leurs connaissances et de renforcer leur langage propre. Cette démarche ('pilote' en Fédération Wallonie-Bruxelles) est stimulée par le développement de dialogues tangibles et réguliers avec les artistes résidents, sur des questions artistiques et dramaturgiques, tout en veillant scrupuleusement à respecter l'intégrité de leur écriture et questionnement. Une dialectique qui se traduit également par l'apport de formation et l'intervention ponctuelle de « mentor ». En défendant la recherche de cette manière, L'L souhaite mettre en question les stratégies de fonctionnement des processus de création actuels, et proposer des possibilités d'exploration en toute liberté, sans obligation de résultat.

L'OFFTA – Montréal

Materiais Diversos / Minde (Portugal) Materiais diversos (Matériaux Divers) est une structure de production et diffusion d'arts performatifs contemporains et a pris le nom d'un solo de Tiago Guedes créé en 2003, qui a tourné dans de nombreux pays. Au début de 2007, le Poppi Grup invite le chorégraphe à diriger sa structure,lui donnant un nouveau souffle et un nouveau projet. Cette structure produisait à l'époque essentiellement des projets de théâtre (les projets du metteur en scène Martim Pedroso). Tiago Guedes a accepté le défi puisque l'invitation coïncidait avec son départ de la compagnie RE.AL. Changeant le nom de Poppi Grup pour Matériaux Divers, cette "nouvelle" structure intègre son passé en produisant le travail du metteur en scène Martim Pedroso et se tourne vers l'avenir, en reprenant tout le travail de Tiago Guedes dans ses différentes facettes : production, diffusion et formation. Puisque l'on est convaincu que le contact avec d'autres artistes contamine de façon positive notre propre travail, nous voulons produire d'autres matériaux (artistes), divers, permettant ainsi le développement de leurs projets avec une base de production et encadrement adéquats.

Theater De Nwe Vorst Willem II straat 49 5038 BD Tilburg Pays-Bas www.denwevorst.nl Le Théâtre de Vanves a entamé, depuis quatre ans, un partenariat culturel avec le De Nwe Vorst Theater de Tilburg à la suite de la rencontre avec la compagnie T.R.A.S.H. et Line Rousseau (A Propic - Agence de promotion pour projets interculturels). Outre des programmations croisées, des échanges se font également au niveau des équipes des deux lieux. En octobre dernier ont été organisées à Tilburg des rencontres professionnelles sur le théme « Local-Gobal » et sur l'expérience de jumelage artisitqsue des deux lieux. Deux artisties français ont été programmés pour l'occasion : D'après J.-C. de Herman Diephuis et Allégé de Clément Layes. Dans le cadre du festival Artdanthé, la compagnie néerlandaise United C présentera Whoo too le 17 mars 2011 à Panopée.

L'Atelier de Paris-Carolyn Carlson La Cartoucherie 75012 Paris t+ 33 (0) 01417 417 12 Membre du CDC Paris Réseau www.aterlierdeparis.org Dirigé par Carolyn Carlson, l'Atelier de Paris est un lieu unique à Paris, un espace spécialement conçu pour la danse sur le site exceptionnel de la Cartoucherie. Centre international de formation pour les danseurs professionnels et lieu de recherche et de création pour les compagnies, l'Atelier de Paris renforce aujourd'hui son projet d'accompagnement en développant désormais son programme au sein d'espaces studio et théâtre de 1000 m2. Cette saison, au-delà des rendez-vous réguliers en studio, un nouveau temps d'échange Immersion invite le public à se plonger dans l'univers des compagnies… En attendant de retrouver début juin le Festival June Events ; temps fort de l'Atelier de Paris.

L'Escal 110, rue Jean Bleuzen 92170 VANVES t+ 33 (0) 01 45 29 34 45 Lieu d'apprentissage, de rencontre et de soutien aux projets pour tous les publics, l'ESCAL - Espaces SocioCulturels d'Animations et de Loisirs - dirigé par Jean-Yves Servais - propose des ateliers et des animations dont une part importante est résolument tournée vers la culture : ateliers de dessin, de théâtre, d'histoire de l'art ou de la musique, de BD, mais aussi visites d'expos, de musées... En collaboration avec le Théâtre de Vanves, sont organisés des conférences, des ateliers d'écriture et de danse pour tous les publics.

Le Théâtre de Gennevilliers 41, avenue des grésillons 92230 GENNEVILLIERS t+ 33 (0) 01 41 32 26 26	Le Théâtre de La Bastille 76, rue de la Roquette 75001 PARIS t+ 33(0) 01 43 57 42 14
Théâtre de la Cité Internationale 17 boulevard Jourdan 75014 Paris t+ 33 (0) 01 43 13 50 50	L'étoile du Nord 18, rue Georgette Agutte 75018 PARIS t+ 33 (0) 01 42 26 47 47

Nous nous sommes associés à ces quatre structures avec lesquelles nous nous sentons particulièrement proche artistiquement.
Nous développons actuellement des partenariats fondés sur les croisements de public (notamment par le biais d'incitations tarifaires et d'organisation de rencontres privilégiées) et la découverte de différents enjeux d'un projet culturel.

Délégation du Québec, Centre culturel canadien (Paris), Institut néerlandais de Paris, Ambassade du Royaume des Pays-Bas à Paris, Théâtre de L'L (Belgique), Studio Le Regard du Cygne (Paris), Forum culturel (Blanc-Mesnil), Journées Danse Dense (Pantin).

Depuis 2004, le festival Artdanthé a présenté de nombreux artistes québecois : Daniel Léveillé, Stéphane Gladyszewsky, Dave Saint-Pierre, Martin Bélanger, Danièle Desnoyers, José Navas...
Soutenu depuis les premiers échanges par la Délégation du Québec à Paris, d'autres partenaires s'y sont peu à peu associés.
Pour [Ma gang de Montréal], nous bénéficions du soutien de :

Daniel Léveillé Danse

Délégation du Québec à Paris

Conseil des Arts et des lettres du Québec

Centre Culturel Canadien

Conseil des Arts du Canada