Soirée à billet unique : un seul billet pour les 3 spectacles de la soirée.

Performers : Sruti Desai, Tova Eisner, TJ Elston, Mark Ferrin, Beth Graczyk, Jessica Jobaris, Karn Junkinsmith, Jim Kent, Jess Klein, Jurg Koch, Jody Kuehner, Jennifer Salk, Hendri Walujo, BRACE

Plein Tarif : 18€
Tarif Réduit : 13€

LE SPECTACLE

Basé sur un schéma simple, en perpétuel mouvement, la performance utilise différents objets culturellement identifiables (par exemple : gobelets Starbucks, téléphone portables, poubelles,…), des costumes (uniformes, tenues très mode ou décontractées,) et renvoie à des questionnements fréquents dans nos sociétés « contemporaines », tels que le consumérisme, la dégradation de l’environnement, ou l’image du corps. Bien que la performance ne contienne aucun mouvement dansé, nous conservons le sentiment de voir de la danse, une danse de la vie du commun des êtres humains.
Cette danse est dans la tradition minimaliste : Bien qu’elle utilise des images et des séquences répétitives qui changent tout le temps, elle joue avec notre perception du temps. Comme beaucoup dans la vie quotidienne, les changements sont imperceptibles, mais ils demeurent cependant. Soudainement, nous sommes conscients que quelque chose de nouveau se réalise.
C’est la première fois que Mark Haïm est présenté en France.

L'ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mark Haim célèbre ses 30 ans en tant que chorégraphe. Né à New York, il a fait des études de pianiste classique avant de commencer des études formelles de danse.
Il a été directeur artistique de la compagnie Mark Haim & Dancers de 1984 à 1987 et de la Companhia de Danca de Lisboa de 1987 à 1990. Mark Haim a fait des créations pour nombreuses autres compagnies aux Etats-Unis, en Europe et en Asie parmi lesquelles : Nederlands Dans Theater, Ballet Frankfurt, the Jose Limon Dance Company, the Joffrey II Dancers, the Rotterdamse Dansgroep, the Silesian Dance Theater, the Companhia de Danca de Lisboa, CoDanceCo, the TRANS Dance Co., and Ballet Pacifica. Il a également remis en scène son travail pour des compagnies comme le Joffrey Ballet, la Bat-Dor Dance Company of Israel, Djazzex, et le Juilliard Dance Ensemble. Depuis 2002, il a été chorégraphe invité à la Wooden Floor, une organisation extra-scolaire qui accueille chaque année 400 jeunes à faible revenu. Mark Haim a également reçu des prix de la New York Fondation pour les Arts, deux de la NEA (Agence fédérale supportant l’art) et a reçu le soutien de nombreuses fondations et celui de la mairie de Seattle.
Son projet de solo pour une soirée entière The Goldberg variations a été joué à l’American Dance Festival, le Danspace Project at St. Mark’s Church, le John F. Kennedy Center, à On The Boards, au Bumbershoot, et dans d’autres lieux aux U.S, en Europe, et en Asie. Enfin depuis 1993, il donne des cours à l’American Dance Festival, à l’université de New York et à l’Hollins University.

COPRODUCTIONS / SOUTIENS

Mark Haim Dance and Theater is a sponsored project of Fractured Atlas, a non-profit arts service organization. Contributions for the purposes of Mark Haim Dance and Theater must be made payable to Fractured Atlas and are tax-deductible to the extent permitted by law.

Crédit photos : Tim Summers

Soirée à billet unique : un seul billet pour les 3 spectacles de la soirée.

Chorégraphie : Aurore Renaudeau
Interprétation : Jeanne Moynot, Anna Byskov, Gloria Maso

Plein Tarif : 18€
Tarif Réduit : 13€

LE SPECTACLE

Aurore Renaudeau questionne les usages des objets et des espaces domestiques, à travers des mises en situation où l'absurdité révèle nos conditionnements physiques et psychologiques (induits par des normes sociales, ergonomiques, sécuritaires...).
Sa recherche explore d'une part les mécanismes relationnels physiques et psychiques que nous entretenons avec les objets; d’autre part, les gestes qui en découlent, les “techniques du corps” comme les nomme Marcel Mauss, induites par la configuration spatiale de l’habitat, ou de l’utilisation des objets qui s’y trouvent. C'est la dimension chorégraphique de cette recherche qu'elle développe dans ses projets récents.

L'ÉQUIPE ARTISTIQUE

Aurore Renaudeau, née en 1985, vit et travaille actuellement à Paris.
Elle est diplômée de l’Ecole Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg en design-scénographie (2005), et en art (2009), formée dans les arts vivants par Elias Cohen, Minako Seki, Jean-Paul Queinnec, Frank Van de Ven, Benoît Lachambre entre autres.
Ces projets sont présentés en France, en Allemagne, en Suisse, au Canada.

Plus d'informations : www.aurore-renaudeau.com

Soirée à billet unique : un seul billet pour les 3 spectacles de la soirée.

Erwan Keravec, artiste en résidence au Théâtre de Vanves pour la saison 2012/2013, présentera également Improvisation, en duo avec Boris Charmatz, le 1er mars 2013 dans le cadre du festival Artdanthé ainsi que la nouvelle création des Niou Bardophones le 14 juin 2013 à l’occasion du festival Turbulences – Jazz à Vanves.
Il proposera également des actions artistiques > voir l’école du spectateur

Plein Tarif : 18€
Tarif Réduit : 13€

LE SPECTACLE

Urban Pipes est une utopie : montrer que la cornemuse est un instrument universel. C’est à dire imaginer une musique pour cornemuse solo qui n’évoque pas son origine culturelle. Ou encore et surtout, imaginer une musique qui ne soit que de la musique, qu’elle n’ait aucune autre fonction que celle d’être écoutée.
Urban Pipes c’est aussi une modification des modes de jeux traditionnels, un travail sur l’utilisation sonore de la cornemuse et son étrangeté harmonique, quittant la pratique strictement mélodique.

L'ÉQUIPE ARTISTIQUE

Musicien traditionnel breton, Erwan Keravec est un sonneur de cornemuse écossaise au parcours très éclectique.
Du bagad aux Niou Bardophones, du couple traditionnel avec Guénolé Keravec à l'improvisation libre avec Jean-Luc Cappozzo, Beñat Achiary, l’Arf et Camel Zékri, il compose et joue pour la danse contemporaine de Boris Charmatz, Daniel Linehan, Gaëlle Bourges, Cécile Borne... Il est dédicataire d'oeuvres des compositeurs contemporains Bernard Cavanna, Philippe Leroux, François Rossé, Benjamin de la Fuente, et Susumu Yoshida; il a aussi créé celles de Sébastien Béranger, Xavier Garcia, Zad Moultaka.
Enfn, il mène Urban Pipes, projet présentant son travail d'improvisateur et de compositeur, mêlant solo et duo avec Beñat Achiary, Guénolé Keravec, Alain Mahé.